我们并不讳言，中国古琴，的确有心仪阳春白雪，身远下里巴人的倾向。但同时也要指出，在我们广阔的现实生活中，也已经留下了中国古琴难以磨灭的深深印记，比如，我们常常会说到“知音”这个词。

　　俞伯牙与钟子期的生死相契，司马相如与卓文君的凤凰于飞，已不知感动了多少人。知音，是精神层面的心灵共振，知音，是英雄美人的百代一逢。

　　在中国人的眼里，古琴，又往往是才智、才艺和才情的化身。六出祁山的武乡侯施展退兵之计，假若没有那一张瑶琴为伴，连对手也会失望。儒雅的周郎，虽然是兵书在手，小乔初嫁，但是，仅靠着铁甲征衣，又怎会有那般的俊采风流。“曲有误，周郎顾”，可以说，那一张中国古琴所展现的气象，毫不亚于曹丞相八十万人马的连营。

　　然而，若说到竹林七贤，说到嵇康，说到《广陵散》，知道的人，相对地就少了。而那位奏完《广陵散》才绝尘而去的人，恰恰是中国古琴的中坚。

　　中正平和的基调，让中国古琴真正作到了“宁静致远”，所以，它并不企羡大红大紫的时尚，企羡稠人广众的海啸山呼。永远不会流行的，是它，永远不会过时的，还是它。不过，由于它已经合乎了“大音稀声”的真理，已经融入了中国文化的灵魂，所以，它也具备了一种永恒的品质。

　　公元1977年8月20日，美国国家宇航局向外太空发射了“旅行者2号”宇宙飞船，在搭载的物品里，有一张镀金唱片，其中便有中国的古琴名家管平湖先生演奏的《流水》。

　　三千年沉潜气韵像一划天开，在浩渺的苍穹，带着东方的畅想，鸣奏着七弦的风骚。

　　设计这一行为艺术的人，也许有两重用心，一是代表人类向星空世界求其友声，二是让人们站在另一个角度，重新审视人类文明的遗产。

　　听到流水，有的人认识了中国的文化。

　　听到流水，有的人认识了艺术的生命。

　　高尚的太古之音，的确就像流水一样，长久地漂洗着人们的灵魂。